Блоги

27 Декабря 2020 г.
Новые сингл и клип “Мистер Кто!”





Недавно выпустив дебютный альбом, тюменская рок-группа “Мистер Кто!” не планирует останавливаться. “Тормоза для слабаков” – именно так решили музыканты и выкатили на обозрение публики немецкую версию трека “Дым Сигарет”.



“Не случайно сам Мистер Кто на вопрос, какой из треков с его дебютника более всего ему по душе, однозначно ответил: “Zigarettenrauch”. Такой нехарактерный для него номер вышел на удивление мощным, а чувства и эмоции, заложенные в композицию, заиграли удивительными и неожиданными оттенками. И в новой версии трека всё это усилилось ещё раз в пятнадцать.” (Алексей “Astarte Eel” Иринеев, Форпост музыкальной аналитики ASTARTA/2020)



Вряд ли возможно не согласиться с музыкальным критиком, оценившим новую версию “Zigarettenrauch” одним из первых. Российская душа широка, а творчество требует размаха, именно Дмитрий Пронькин (тот самый таинственный Мистер Кто) пригласил к работе над немецкой версией трека коллег по сцене. Это трио, в которое вошли уже известные нам СТИВ и ПЕГАС, смогли привнести в этот сингл свои видение, мастерство и частичку души.



Они реально слегка перегнули с патокой и патетикой, но мне это даже понравилось. Такая серьёзная рокенролльная ваниль иногда даже полезна, а уж вредить вашим ушам она точно не станет. Мистер и его друзья-единомышленники соорудили модный и достаточно современный ролик, и теперь мы все получили возможность увидеть, откуда и как вырос недавний хэллоуиновский фит-эксперимент Anna Samoxa со Стивом. Отличное визуальное сопровождение для “Zigarettenrauch” и интересная переработка самого необычного трека с “Гештальта”. (Isis_Bite / Darkside)



Параллельно релизу на аудио, увидел свет и третий музыкальный клип коллектива, доступный для ознакомления для всех желающих.



…Один плюс двое. И было трое их….



Запись – Студия 114

Оператор – Дмитрий Тихонов



ВК – https://vk.com/mister_kto1

Купить сингл – https://band.link/lO7ly

 

25 Декабря 2020 г.

Хорошая новость для любителей space, synth tranсe музыки равно как и для почитателей творческого наследия таких имён, как Space, Klaus Schulze или Jean-Michelle Jarre.

Lino Fetussi - композитор, работающий представил на суд слушателя полноформатную работу 'Bones, Rocks and Stars' изданную одним из ведущих российских лейблов в жанре рок и indie-музыки - Polygon Records. Восемь треков пластинки - это своеобразное посвящение музыканта-электронщика идеям научной фантастики в области освоения космоса и контактов с другими мирами.

Познакомиться поближе с творчеством Lino Fetussi и его релизами, можно, посетив страничку https://vk.com/mirlino

 

25 Декабря 2020 г.

 «Капли» -  ключевой трек из нового альбома “Пьяное piano”- глубокая, эмоциональная, особенная история о скрытых желаниях и грёзах, блуждающих в фантазиях.

Атмосферный клип, в котором Елена откровенна в своих образах, отражающих грёзы главной героини. В роли партнёра Елены выступил актёр и модель Александр Титов. Хрупкая, изящная Елена на фоне красивых спортивных форм Александра создали манящую картину эротического танца.

Александр: «Мой герой -это лев, который обожает свою кошку и любит ее всем сердцем. И порвёт любого, кто сунет своей нос на его территорию.»

Елена Князева: «В этой песне много личного, интимного, сокровенного.

История, которую мы рассказали с Сашей в этом видео, - и есть тот самый magic, разгадку которого каждый находит для себя сам.

А Александр - это тот самый Мистер Х, с которым мы знакомы не первый день, и наши тёплые отношения - это тот неоспоримый аргумент и козырь, который я до последнего держала в рукаве.»

Ссылка на клип: https://youtu.be/kZ_dPvon7io

Ссылка на Инстаграм Алексндра: https://instagram.com/mr.alexandrgreat?igshid=1oka2i0ylj69z

Ссылка на Инстаграм Елены Князевой: https://instagram.com/belkarussia?igshid=ihlu1y52ztna

 

24 Декабря 2020 г.

- С чего началась твоя сольная и концертная деятельность? В каких музыкальных направлениях работаешь?

Все началось с выступлений на андеграунд баттлах, в небольших подвальных клубах в Москве, где собиралось около 100 рэперов, все зачитывали по 1-2 трека, а по итогу судьи или зрители выбирали победителя, которому доставались всякие плюшки от организаторов.

После периода таких тусовок еще было пару лет выступлений на различных мероприятиях в качестве спец гостей. А дальше я временно приостановил любые поездки, чтобы было время на работу с материалом, старый уже был от и до откатан, а новый писать не было времени.

Изначально я начал писать рэп, после прослушивания таких парней как «Mobb Deep», «Eminem», «50 cent», «группа Центр».  Однако после мне начал нравиться и более мелодичный хип-хип, с напевами в припевах. После долгих проб и размышлений, я понял, что не хочу определять себя к какому-то конкретному жанру, мне нравится читать и петь при этом тоже. Поэтому наиболее грамотно будет сказать, что мои жанры - это рэп, поп, поп-рэп.

- В каких бы тебе творческих проектах хотелось бы поучаствовать?

Огромное количество крутых шоу выходит каждый квартал в интернете, за многими из которых я слежу. ЧБД, Точь в точь, Дудь, Вопрос ребром, Музыкалити и много других проектов, в которые я готов прийти с удовольствием.

 - Сколько песен у вас вышло за последнее время? Вы пишите их сами или работаете с какими-то авторами?

За последние пару лет у меня получилось выпустить 11 песен и 1 клип.

Абсолютно все треки я пишу сам, нет ни одной строчки написанной не мной лично, ничего против гострайтинга я конечно не имею, это нормальная практика, 90 процентов артистов к ней прибегают, но у меня есть простое правило, пока я могу писать сам, пока муза мне благоволит, я не позволю кому-то влезать в это дело. Более того, в 20 году ко мне дважды обратились крупные рыбы, чтобы я написал для них песню, так что можно сказать что от части, за кулисами шоу бизнеса я и сам уже становлюсь гострайтером для популярных проектов, хотя и не скажу, что мне это очень интересно.

- Как давно вы на сцене?

На сцене я с 15 лет, старался выступать где только это возможно, в каждой бочке быть затычкой. На некоторых мероприятиях вход был с 18 лет, приходилось надоедать людям настолько, что они меня пропускали, лишь бы я перестал приводить бессмысленные аргументы.

- О чем ваши песни?

Я изначально не стал выбирать какой-то образ, или придумывать свою историю, чтобы играть не свою роль, как делают сотни артистов. Просто писал о своей жизни, о себе, о том, что я думаю или вижу, о людях, которые мне нравятся, о тех людях кого презираю, о смерти, о мотивации, о том, что у меня есть цель, о девушках, о любви, о сексе, просто понтовался, пересказывал истории, делал фастфлоу. Так дальше и повелось, до сих пор ничего не изменилось, я просто рассказываю о себе или о каких-то вещах, которые мне интересно рассмотреть, обсудить со своими слушателями. Ничего не придумываю, стараюсь практически не вставлять слова тупо ради рифмы, хотя иногда и приходится, но делаю это так, чтобы не менялась общая картинка.

- Планируется ли съемка клипа? Приоткройте тайну, на какую песню?

Что-нить снимем в 21 году, пока практика показывает, что снимать нужно на те треки, которые уже залетели в чарты, потому что клип требует больших вложений, а отдачи от него, если трек не популярный не так много. На сегодня ничего конкретного сказать не могу, планы есть, а как, когда и на что - будет видно.

- Смотрите TikTok? Назовите своих любимых блогеров. 

Смотрю пару раз в неделю, просто бездумно листаю ленту, потом оказывается, что я там час просидел, думаю, как так, выключаю, и через несколько дней все повторяется снова. Очень сильно засасывает, поэтому нужно с этим тик током быть аккуратно.

Любимых блогеров у меня нет, да я и запомнить их всех не могу, столько хаусов, тусовок, отдельных артистов, что запомнить даже часть очень трудно. В ленте все время Валя Карнавал, Даня Милохин – их знаю. Остальных, когда лично встречу, наверное, по внешности узнаю.

- Расскажите о песне «В Объективе». 

Новое для меня направление, клубный бит, восточные мотивы, танцевальный хук. В таком же стиле у меня только трек «Чувства», но там немного по-другому. Захотелось сделать что-то позитивное, сюжетное, чтобы он залетал легко. Три месяца ушло на создание трека, по причине того, что я раза 3 перезаписывал его, то не нравился звук, то куплет, то еще что-то. И вот получилось.

https://orcd.co/proninvobjektive

 

23 Декабря 2020 г.

26 декабря пройдет фантастический по своим масштабам новогодний маскарад с участием Горана Бреговича, Эмира Кустурицы и Гарика Сукачева. Три признанных мэтра впервые на одной сцене в гигантском Music Media Dome. Несколько лет назад одного югославского дуэта хватило, чтобы собрать аншлаг в Кремле, а на этот раз к этой компании еще присоединится неподражаемый Гарик Сукачев! Еще сомневаетесь идти или нет?

Эмир Кустурица — культовый кинорежиссер, лауреат многочисленный международных премий, призер крупнейших европейских кинофестивалей выйдет на сцену со своей группой The No Smoking Orchestra.
Горан Брегович — прославленный композитор и музыкант, автор саундтреков классики мирового кинематографа выступит со своим ансамблем Wedding & Funeral Band.
Гарик Сукачев — ярчайший представитель российской рок-музыки, который выступит с оркестром «Кампанелла каменной звезды».

Гости будут рассаживаться за столами, как на привычном корпоративе. Но это будет лучший в мире корпоратив, а обязательное требование носить маски станет хорошим поводом для праздничного маскарада.

Новогодний маскарад «По…пляшем!» обещает стать самым ярким событием уходящего года. Все артисты выступят с большими сольными сетами, а зрители смогут насладиться тремя полноценными концертами в одном месте комфортно и безопасно. Мероприятие пройдет в соответствии со всеми нормами эпидемиологической безопасности. Рассадка гостей за столами позволит соблюсти социальную дистанцию.

Music Media Dome
Шоссе Энтузиастов 5 стр. 2
Билеты продаются на https://showrma.com/maskarad
Заказ столов по телефону +7 (925) 597-19-80

22 Декабря 2020 г.

Дочь самурая раскрыла подробности своего нового альбома Stages.

Расскажи немного о своем альбоме? Как долго ты вынашивала идею его создания? Сколько треков вошло в него?

Всё началось два года назад. Я встретила человека, который вдохновил меня на создание альбома, и примерно через месяц мы уже писали первые демо записи треков в домашней студии. Концепция альбома менялась на протяжении всего времени, как и, собственно, мои идеи. В этом году я решила переписать старые треки и записать новые в профессиональной студии, работая с разными талантливыми музыкантами. И наконец, буквально месяц назад процесс записи и сведения был окончен, а альбом получил название STAGES. В нем 11 песен.

В новом альбоме ты постаралась создать некую единую историю. Расскажи о ней.

Да, для этого альбома я придумала целую концепцию, отраженную и в звучании, и в смысле, и в визуале. Это история о необычном путешествии молодой музыкальной группы - еще не опытных ребятах, колеблющихся и старающихся найти свой путь в этом мире. Они отправляются на автобусе в тур и случайным образом попадают в некий параллельный мир.

В этом захватывающем путешествии есть 11 остановок (песен), каждая из них - отдельная жизнь, история, место и эмоция. Отправляются они из точки Feeling Alive, непринужденные и готовые к приключениям. А конечная точка на их на карте - Some Days - их цель, goal. Где находится главная в их жизни сцена, летний рок-фестиваль, пляж, такое типичное поп-панковское веселье - их настоящая мечта и отрыв. Но для того, чтобы попасть туда, им приходится пройти «испытания», которые им подкинула судьба. Проезжая через все миры, ребята попадают в разные жизни снова и снова, путешествуют во времени и по Вселенным.

В течение своего пути они встречают разных людей, сталкиваются с трудностями, борются с тенями, видят смерти и распад личности, искренние радостные эмоции, восстановление. И когда они наконец приезжают к конечной остановке Some Days, они становятся уже другими - более цельными, смелыми, твердыми в своих стремлениях, определившимися со своей мечтой. Они видели много жизней, побывали в разных местах и в разном времени. Благодаря своему приобретенному опыту и опыту других людей, они написали те песни, которые в дальнейшем позитивно сказываются на их жизни. И эти песни помогают другим людям справиться с их проблемами, найти себя, преодолеть свои слабости, развиваться и двигаться вперед.

Первая песня Feeling Alive задает тон всему альбому и служит отправной точкой. Почему именно она? Какой смысл ты вложила в нее?

В STAGES все треки разные, Feeling Alive - отправная точка как концептуально, так и в смысловом плане. По звучанию Feeling Alive немного отличается от остальных треков, так как ее мы записали полтора года назад, и именно она стала первым синглом для альбома. Но в этом и было начало истории. Feeling Alive - это пробуждение от долгой апатии, когда человек полностью перестраивает свою жизнь и каждый день проживает как последний, ни о чем не жалея и делая лишь то, что заставляет его чувствовать себя живым.

Твоя история, рассказанная посредством песен, кажется немного сюрреалистичной. Ты хотела сбежать от реальности? Или наоборот таким образом вернуться в нее?

Я не хотела ни сбежать от реальности, ни вернуться в неё, я просто хотела создать что-то новое, создать своё и рассказать историю такой, какая она есть. Лично я считаю, что эта история вполне реалистична, если на нее смотреть именно с этой точки зрения. Образы моих персонажей - обычные люди, наши знакомые и близкие, которые так или иначе фигурируют напрямую или косвенно в нашей жизни. Как я уже говорила, каждый видит в творчестве что-то своё.

Каков итог пути, пройденного героиней? Чему она научилась и что поняла за время

Stages - это новая эра для меня как артиста, так и для моих слушателей. Этот альбом - своего рода вселенная, наполненная своими персонажами, тенями, светом, жизнью и смертью. Каждая песня в нем - это жизнь, время, пространство, место, эмоция и важный этап, важная остановка для основных персонажей. Каждый трек - это переломный момент для основных персонажей. Это равносильно тому, что в жизни сталкиваясь с определёнными людьми, ситуациями, чувствами и мыслями, мы меняем отношение к происходящему вокруг нас, осознаём, меняем подход и принимаем решения.

Как ты думаешь, смогут ли слушатели сполна постичь твою историю, рассказанную в альбоме?

Чтобы слушатели могли больше углубиться в историю, мы добавили в STAGES саунд-эффекты. Мне хотелось передать атмосферу как единой истории, так и каждой песни, поскольку каждая песня - маленькая жизнь, а саундэффекты погружают нас в её определенные фрагменты. Вообще, я считаю, что каждый слушатель может по-своему понимать и воспринимать музыку, каждый видит в этом свою историю и ассоциирует песни с какими-либо близкими для него событиями. Я поклонница многих групп и в фандомах часто встречала людей, которые воспринимали ту или иную строку из песни по-разному, вкладывая в неё свой смысл. И это здорово.

Кто принимал участие в создании альбома? Ты сама писала лирику или тебе помогала твоя группа?

Обычно я сама пишу все вокальные партии и тексты. Но для песен Ashita и Because Just Love You тексты на японском языке мне подарил мой отец Maeda Hideto. Над инструментальными партиями, саундпродюсингом и саундпродакшеном для STAGES работали Владимир Ночевный, Роман Ночевный и Богдан Воронин (над синглами). Мне очень нравится работать в команде - это вдохновляет. 

Что будет дальше? Ты планируешь развивать начатую в альбоме историю? Или это получилось законченная композиция?

Ещё как планирую! Изначально концепция была такая: музыкальный альбом, связанный единой историей. Кстати, релиз альбома состоялся 11 декабря, далее - презентация вживую после снятия ограничений, которая планируется в марте. Сразу после релиза мы планируем выпустить линию мерча, физические копии альбома, плакаты и стикеры. Будем готовить сайт для продажи билетов и продукции, которая будет доступна на всех концертах.

22 Декабря 2020 г.

Сооснователь коллекторской компании «ПКБ» Павел Михмель начал сольную певческую карьеру. Предприниматель по призванию, но романтик в душе, Павел говорит: «Я начал музыкальную карьеру буквально вчера, но шёл к этому всю жизнь».

С детства Павел увлекался музыкальным искусством, и вот, достигнув успеха в бизнесе, решил заняться творчеством. К своему хобби предприниматель подошёл весьма серьёзно. На счету Павла уже три песни и один клип «Только ты и я», и останавливаться на этом он не намерен. В своём Instagram музыкант сообщает, что собирается выпускать альбом. 

Сейчас начинающий артист усердно занимается с преподавателем. Но главное в музыке, считает Павел, это искренность. И с этим невозможно не согласиться. Подписчики бизнесмена описывают песни Павла, как душевные, лёгкие и романтичные, а клип «Только ты и я» активно набирает просмотры на YouTube.

Ознакомиться с творчеством Павла Михмеля сегодня можно на всех цифровых площадках и, конечно же, на официальной странице исполнителя в инстаграм @mikhmelpavel

 

21 Декабря 2020 г.

Несмотря на все сюрпризы 2020 года, певица EZZIATI представляет свой третий сингл в 2020 году - «Ремарк». Если ранее в треке «Мона Лиза» певица спела о роковой женщине, которая притягивает к себе внимание окружающих. Новый сингл EZZIATI о любви и переживаниях, которые знакомы каждой девушке.

«Ремарк» - песня о любви, испытаниях и эмоциях, которые в один момент могут накрыть влюблённых. Настоящая любовь способна пройти любые испытания, чтобы получить свой шанс, не потерять чувства, которые делают нас счастливее.

«По моему мнению, эта песня будет близка многим, поскольку в ней поётся о любви — сложной, многогранной и настоящей. Мы должны программировать себя и свои мысли на успех, верить, что будем счастливы. Даже если сейчас не лучшие времена. Новой песней, хочу сказать, что всему своё время и не нужно оглядываться в прошлое», - комментирует EZZIATI.

«Ремарк» в YouTube: https://youtu.be/BNflKaxjes8\

«Ремарк» на стриминг сервисах: https://band.link/8VGEj

 

21 Декабря 2020 г.

17 декабря абсурдно-абстрактный артист KID SON выпустил свой дебютный мини-альбом WE FALL IN PAIN. Релиз содержит 5 треков — минималистично, но со смыслом. Взяв за основу самоопределение подростков в этом мире, он отразил главные чаяния поколения — с одной стороны, нового не открывая, но чуть ли не впервые так остро поднимая проблему ощущения ненужности и неприятия подростков в обществе. Почти каждый из нас когда-то через это проходил — синдром «приемных детей в этом мире» как неотъемлемая часть становления подростка, неприкаянность и попытки отстоять свои права в мире взрослых. Ключевым треком альбома является «МЕХ», на нем KID SON делает особый акцент — в нем в хрупком мире смешаны любовь, одиночество, зима и жизнь. Впрочем, одиночество рефреном в каждой песне, напрямую или между строк — в актуальной музыкальной манере, с протяжным вокалом, проникающим и трогающим, упакованным в звучание живых инструментов. Послушайте, подумайте, поймите — равнодушными не останетесь.

«Мой альбом достучится если не до каждого, то до большей части слушателей», - говорит KID SON.

Артист обещает совершить прорыв в российской музыке, синтезируя и сочетая разные стили и опираясь на искреннюю лирику. Петь о том, что волнует и прожито лично — это как правило. И прекрасный старт для сольной карьеры.

Трек доступен на всех цифровых площадках:

https://orcd.co/kidson

https://vm.tiktok.com/ZSt1bMHB/

https://cloud.mail.ru/public/7DB9/5qrfFd8UW

Фото: https://cloud.mail.ru/public/7DB9/5qrfFd8UW

VKontakte: https://vk.com/kid_son

Instagram: https://www.instagram.com/kid__son/

21 Декабря 2020 г.

Композитор Амира рассказала о своём творчестве, источниках вдохновения и поделилась планами на 2021 год.

- С чего начался Ваш путь в написании музыкальных произведений? Что подтолкнуло Вас на это направление? Ведь как мы знаем, по образованию Вы финансист, а это очень разные направления.

- Можно сказать, что мой творческий путь начался ещё в детстве в музыкальной школе. Ещё на уроках сольфеджио начали зарождаться мои мелодии. А когда я стала разбираться в гармониях, так тут вообще меня было абсолютно не остановить. Затем Высшее заведение. И чуток меньше времени оставалось на создание музыки. Но, тем не менее музыка всегда меня сопровождала. И вот однажды Вселенная снова погрузила меня в это приключение. За что очень благодарна. Относительно того, что финансы и музыка — параллельные миры, абсолютно согласна. Но, скажу по секрету, математика повсюду. И в музыке тоже она есть. Поэтому не настолько это параллельные миры. Точки соприкосновения все же присутствуют.

- Вы занимаетесь любимым делом — музыкой, сочинением и даже исполнением песен. Можете ли Вы назвать себя счастливым человеком? Что именно делает Вас счастливой?

- Я могу сказать точно я абсолютно счастливый человек. Счастье не зависит не от чего.

Счастье не зависит от того, что вы имеете или чего у вас нет. Счастье зависит от того, кем вы являетесь. Хотя вы можете собрать множество вещей, они могут усилить только ваше беспокойство, ваши неприятности, но счастье этим не усилить. Несчастье определённо с ними усилится, но они не имеют никакого отношения к увеличению вашего счастья. 

Я не говорю, что нужно отрекаться от вещей, убегать из дома и отказываться от бизнеса. Нет, не поймите моё утверждение превратно. То, что есть, хорошо. Ничего не произойдёт ни при отбрасывании и убегании от него, ни при цеплянии за него. Оставайтесь там, где вы есть, но начни те поиск внутри. Уже было сделано достаточно внешнего исследования, теперь иди те внутрь. Теперь познайте себя, в этом познании вы достигнете всего. Все желания исполнятся немедленно.

- На какой музыке выросли именно Вы? Как думаете, почему так быстро меняются вкусовые предпочтения современных слушателей?

- Я слушала и слушаю абсолютно разную музыку. Никогда не придерживалась никакого определённого направления. Нравится всё, что резонирует в моём сердце и душе. Сейчас очень много направлений в музыкальной культуре. Это не плохо и не хорошо. Это так как есть.

- Кто Ваши любимые композиторы, поэты? Кого бы Вы могли выделить, среди многомиллионных кумиров?

- Среди классиков — люблю Рахманинова. А также Энио Мориконе, Янни — это вообще мой любимый композитор.

- Слушаете ли Вы песни, которые сейчас находятся в топ-чартах? А кого сможете выделить из, так называемых, фрешменов?

- Слушаю. Но не могу сказать, что нравится всё. Хотя это тоже определённое направление и культура. Не могу абсолютно никого выделить. Для меня это абсолютно одинаковые исполнители и абсолютно похожая музыка.

- У творческих людей рано или поздно случается кризис, подскажите, какие методы поиска вдохновения и новых порывов для написания музыки у Вас?

- Очень просто быть всегда в умиротворении. Если вы в мире с существованием, если вы в мире с собой, тогда ничто не сможет вас потревожить, ничто не собьёт вас с пути.

Если же человек является последователем, будучи имитатором, он точно потеряет покой своего существа, потому что будет пытаться быть кем-то другим, кем он НИКОГДА не будет.

Поэтому сейчас очень много людей, которые мучаются и находятся в смятении. Они так и остаются расколотыми. Большинство сейчас носятся от одного безумия к другому. И поэтому жизнь становится кошмаром. Я же стараюсь быть собой. У меня никогда не бывает кризисов. Кризис внутри нас. И покой тоже внутри нас. Нет никаких методов поиска вдохновения. Навести порядок в душе — это единственный способ

- А как Вы пишете музыку? Как происходит этот процесс от и до?

- Процесс написания музыки, и я говорю именно о музыке, а не о наборе определённых аккордов в рамках квадрата, довольно длительный процесс. Сначала приходит основная мелодия, затем рождаются партии инструментов, которые отрабатываются в результате встреч с моими музыкантами, ну а затем готовую композицию записываем в студии. Для меня лично — это самый хороший путь в создании качественной композиции.

- Любое творчество — это либо ощущение и понимание мира, либо себя самого. Чем Вы больше вдохновляетесь: своими внутренними чувствами или внешними?

- Творчество – величайший в существовании бунт. Если хочешь быть творческим, тогда придётся избавиться от всей обусловленности; иначе творчество будет не более чем копированием, просто копией под копирку. Быть творческим возможно только если человек – индивидуальность; невозможно творить, оставаясь частью психологии толпы.

Творец не может следовать проторённому пути. Он должен найти собственный путь, прорубаясь сквозь джунгли жизни. Он должен идти один; он должен вырваться из коллективного ума, из плебейской психологии. Коллективный ум — это самый низкоразвитый ум в мире. И это уже давно доказано. Поэтому я, скорее всего, отвечу так на этот вопрос. Моё вдохновение — это стук моего сердца, это уход от всего того, что обычно и общепринято. Поэтому могу с уверенностью сказать, что мои внутренние чувства — это мой компас в творчестве.

- Как Вы считаете, возможно ли автору правдоподобно передать песней какое-либо чувство (любовь, ненависть и прочие), если сам он его в жизни никогда не испытывал? Ведь эти случаи достаточно часто встречаются

- Я могу почти с уверенностью заявить, что с чувствами столкнулся абсолютно любой человек. Уже в утробе матери, малыш испытывает разную гамму чувств. А творческий человек — это вообще радуга настроений и чувств. Поэтому нет творчества без переживаний и ощущений. Это на кончиках пальцев.

- Какие цели Вы поставили на 2021 год в музыкальном направлении?

- Мне очень нравится слово цель. Никогда не планирую. Но цели ставлю всегда. Цели — пережить новые эмоции, в результате которых появится много новых композиций. Других нет. Получать удовольствие от каждого мгновения и каждого дня — это очень грандиозная цель, к которой приближаются лишь единицы.