Мой блог

Sergey Vladimirov
13 Октября 2020 г.

Qatoshi с Naprocente уже даже установил свой музыкальный рекорд

Популярный блогер Qatoshi, который в свое время основал Instagram-канал Naprocente с более чем 320 тысячами подписчиков, подался в шоу-бизнес.

На днях вышел уже второй трек исполнителя, который получил название "Танцуй". Интересно, что всего за сутки песня попала в топ-100 по Украине от Apple Music и заняла первое место в чарте новых треков SoundCloud.

"Это трек про эмоции, которые переживали 99% людей во время ссор и скандалов", – говорит 26-летний артист.

Новый трек Qatoshi "Танцуй": https://youtu.be/PYLjPr2HUko

Qatoshi писал и хотел иметь дело с музыкой еще с детства, но решился только недавно. Правда, с друзьями с Naprocente он уже делал несколько пародий на песни.

"Одна из них ("Алёшка") собрала хорошие реакции. И люди начали писать сообщения типа: "запишите что-то свое", "сделайте свой трек". Перед этим было хайповое видео, которое облетело кучу пабликов во всех социальных сетях – "2020 год (кавер на Кровосток)". После этого тоже получили очень много сообщений, что пора что-то свое выпускать. Друзья и свои люди с Naprocente поддержали в этом, и вышел первый трек "Чувствуй стиль". "Танцуй" – второй сингл, но еще будет немало", – говорит Qatoshi.

Рэпер уверяет: главная цель его творчества – далеко не деньги.

"Каждый трек, который выпускается нами – от души. Никогда бы не выпустил трек, который самому не нравится. Поэтому кайфую от каждого сам", – резюмировал артист.

Аккаунт Qatoshi в Instagram: https://www.instagram.com/qatoshi

Sergey Vladimirov
09 Октября 2020 г.

5 октября 2020 состоялась премьера клипа просто Лера «Лютики»

Огромный город, юная девушка, которая потеряла надежду на счастливую первую любовь. Утопить себя в чувствах, идя по городу и делая себе больно от воспоминаний, которых ничем невозможно заглушить. Жалеть себя и думать о страшном, чтоб найти силы прыгнуть с моста и выжить.

История клипа на хит этой осени просто Лера «Лютики» гармонично слились в атмосферном видео от продюсера и режиссёра клипа man kaufman.

Съёмки проходили на колоритных локациях города. Переулки, дворы, ночной клуб, мост – локации которые помогали создавать атмосферу клипа.

просто Лера: «Сюжет клипа понятен и прост. Это моя история, тут даже играть не приходилось. Всё, что происходило в клипе, я в какой-то степени пережила на себе и хотела повторить эти моменты в самом клипе. У всех же так было, когда твоя верная подружка спасает тебя винишком и разговорами о том, какой же он идиот, потом тащит тебя в клуб и вы просто отрываетесь, переключаетесь на что-то другое...И вроде этот вечер уже скрашен и ты пока не думаешь о бывшем вообще.. Но тут как опять назло он...и ты снова теряешь контроль над эмоциями....В конце просто сидишь, думаешь и понимаешь, что ничего не поменяется, да и не нужно. Что всё это такие мелочи и всё у тебя будет хорошо».

Инстаграм: https://www.instagram.com/prostolera___/

просто Лера «Лютики»: https://www.youtube.com/watch?v=c0ck8l1EjKU

 

Sergey Vladimirov
09 Октября 2020 г.

«Кем ты хочешь стать»? Этот вопрос каждый не раз слышит в детстве. За кого-то отвечают родители, другие с раннего возраста знают, чем хотят заниматься. И предпочитают не откладывать мечты в долгий ящик. Певица Эвелина Меликян из второй категории, она начала вокальную карьеру в 4 года. Сейчас девушке 16, на её счету уже несколько хитов, а в планах – новые свершения. 

Первой потенциал Эвелины заметила учительница музыки в детском саду. Она посоветовала родителям отдать девочку в музыкальную школу. Будущая певица с радостью согласилась, и с головой погрузилась в творчество и образование. 

«Сейчас я учусь в Ростовском колледже искусств, на отделении эстрадно-джазового вокала у заслуженного педагога России Ольги Мунтян. Параллельно обучаюсь в школе, заканчиваю курсы 11-ти классов. Так как значительная часть моей учёбы связана с музыкой и творчеством, совмещать колледж и школу мне не сложно», – поделилась Эвелина Меликян.

Чтобы всё успевать, юная певица специально сама составила удобное расписание. Оно довольно загруженное, но, по её собственному признанию, поддержка родителей мотивирует не останавливаться на достигнутом, продолжать заниматься любимым делом и идти к цели. Не стало препятствием для вокальной карьеры и то, что Эвелина живёт не в столице России, а в Ростове-на-Дону.

«Не могу сказать, что расстояние мешает развиваться в сфере музыки или что я оторвана от шоу-бизнеса. В Москву приезжаю два раза в год, на летних и зимних каникулах, записываю новые треки, снимаю клипы и фотосессии. Из-за того, что сроки моего пребывания в столице бывают довольно сжаты, а дел очень много, так как мы готовим материалы на полгода вперед, работа проходит в режиме нон-стоп, что, на мой взгляд, здорово и продуктивно», считает Эвелина Меликян.

Помимо таланта, певица обладает недюжинным упорством и крайне самокритична. Она может часами и сутками работать в студии, пока не будет довольна результатом.

«На записи таких композиций, как «Миссия выполнима» и «Девочка из Тик-Ток» я выкладывалась на полную. Хотелось передать слушателям яркую, молодёжную энергетику. Мы сделали немало дублей перед тем, как мне понравилось звучание. А перед съемками клипа на песню «Миссия выполнима» почти месяц каждый день по многу часов репетировала танец. В плане работы и творчества, в принципе, всегда стараюсь на все 1000%, чтобы итог был не просто хороший, а идеальный», призналась Эвелина Меликян. 

Юная звезда очень открыта – активно общается с поклонниками в социальных сетях, а с некоторыми даже встречается лично. И оперативно выкладывает все новости на своих страничках. Сейчас вместе с командой продюсерского центра «Индустрия» Эвелина начала работу над новой лирической композицией, посвященной такой животрепещущей и нестареющей теме, как любовь и чувства. Пока певица не хочет раскрывать все карты, но уверена, что новый трек гарантированно будет иметь успех.

Источник: https://www.paparazzi.ru/blogs/Romashka/439274/

 

 

 

Sergey Vladimirov
08 Октября 2020 г.

 

Эпатажная исполнительница Eva Kate, которая для своих подписчиков известна как блогер со скандальными фотографиями и шокирующими видео в социальных сетях, представила новою версию давно забытой песни величайшей Анны Герман «Сумерки».

 «Эту гениальная композиция была написана поэтом-песенником Львом Ошаниным 40 лет назад. А исполняла эту великолепную песню моя любимая певица Анна Герман. Я решила дать второй шанс этой замечательной музыке, а также показать себя с другой стороны. Я рада удивить поклонников своим творчеством через вокальное мастерство. Ведь для меня карьера певицы только началась» - прокомментировала молодая артистка. На эту песню также был снят лирический клип, который вышел в свет 9 сентября 2020 года.

Sergey Vladimirov
07 Октября 2020 г.

Сейчас ненормативная лексика неожиданно стала модной — несмотря на «запикивание», мы слышим ее из уст популярных блогеров, участников программ и шоу на ТВ, в песнях у кумиров подростков. Про посты и комментарии в Сети можно даже не говорить. Неужели только таким образом сегодня можно обрести популярность? Музыкант и продюсер Михаил Омельчук поделился мнением на этот счёт. И своим списком правил для гарантированного продвижения личного бренда.

Сначала мысль, потом биты

Михаил Омельчук пришел в шоу-бизнес в очень молодом возрасте. Много лет проработав в этой сфере, он накопил поистине бесценный опыт, занимался кастингом для таких крупных проектов, как «Лед» и «Кухня». Недавно открыл уже свой продюсерский центр с метким названием «Индустрия», работает с популярными и начинающими артистами, музыкантами. Продюсер уверен: настоящее творчество всегда будет популярнее проектов или хитов-однодневок, поднявшихся на «хайпе», за счёт использования мата или с намёком на ненормативную лексику. 

«Главное отличие нашей компании от других продюсерских центров мы слышим голоса людей, следим за тенденцией развития мультимедийного рынка.  И стремимся внести в наши проекты духовно-нравственную составляющую, несмотря на то, что работаем в развлекательном жанре. Я убеждён, что можно создавать красивые телевизионные истории и музыку, не используя ненормативную лексику. И самая главная задача донести мысль до зрителя или слушателя», - считает музыкант и продюсер Михаил Омельчук.

Такой подход Михаил использует и при работе с музыкальным материалом. Сейчас многие сначала пишут «биты», и подгоняют текст под них, «Индустрия» следует по иному пути. Возможно, кто-то скажет, что это старомодно. Но для команды, которую возглавляет Михаил Омельчук, важно создавать именно музыку, а не «песню на сезон». 

Tik Tok и 5 правил популярности.

Сейчас иметь свой профиль в соцсетях для артиста и музыканта не менее, а тои более важно, чем наличие паспорта. Помимо развлекательной функции, такой аккаунт позволяет начинающей звезде «раскрутиться», а опытным продюсерам – найти молодое дарование.  

«Я очень рад, что у талантливых людей появляются всё новые площадки для популяризации творческих идей, в том числе Tik Tok. Чем больше их будет, тем больше имён мы сможем открыть. Очень приятно, что профессионалы в области медиа-менеджмента всё чаще именно так находят и поддерживают молодых артистов и музыкантов», - рассказал музыкант и продюсер Михаил Омельчук.

Полностью разделяет мнение мужа и супруга Михаила, российская фигуристка Мария Сотскова. 

«У каждого известного человека должен быть свой, профильный Инстаграм. Его ведение и продвижение стоит делегировать, потому что самостоятельно этим сложно заниматься, когда отдаёшь все силы творчеству. Мы помогаем нашим артистам вести Инстаграмы, развивать свой личный бренд, создали для этого специальный отдел», - рассказала Мария Сотскова, жена Михаила Омельчука. 

Также Михаил поделился своим топ-5 списком для обретения популярности. В него входят: перфекционизм во всём, что вы делаете, трудолюбие, хороший менеджмент, порядочные люди рядом. И чёткое формулирование мысли, которую вы хотите донести до аудитории.

Источник: https://www.metronews.ru/partners/press/reviews/mozhno-sozdavat-populyarnye-teleproekty-i-pesni-ne-ispolzuya-mat-muzykant-i-prodyuser-mihail-omelchuk-1714965/

 

Sergey Vladimirov
05 Октября 2020 г.

 

Небывалый успех российской исполнительницы. 

Пока весь мир продолжают сотрясать новости о второй волне коронавируса, мир радио живет по своим законам, в которых главным становится вопрос: «Кто стал лучшим за тот или иной период». И, если в российских или европейских чартах мы плюс-минус знаем, чего можно ожидать, то вот австралийское радио, как оказалось, может преподнести сюрприз.

Так, буквально на прошлой неделе из-за океана пришла новость, что молодая и талантливая певица Sofi Maeda (Софи Маэда) вошла в топ-10 популярных исполнителей Indie Radio в Австралии с треком Ashita. Подобного успеха не добивалась ни одна российская звезда. Экспансию в мировые чарты в свое время активно начала группа Тату, которой удалось достичь немалого успеха в этом деле. Однако, кажется, Sofi Maeda не только сможет повторить успех девушек, но и даже превзойти их. 

Напомним, что Sofi Maeda – настоящий уникум на российской сцене. Будучи наследницей древнего японского клана и дочерью самурая, она перебралась в Россию, став «русской японкой» и в настоящее время активно начала штурмовать шоу-бизнес нашей страны. Обладательница двойного менталитета (японского и русского) она делает то, на что до нее мало кто решался в российском шоубизнесе, выступая в таких музыкальных направлениях, как поп-панк, джей-рок, джей-поп и альтернатива

Ссылка на клип: https://www.youtube.com/watch?v=z0v7A5EpKg8

Sergey Vladimirov
02 Октября 2020 г.

Наследница древнего японского клана приоткрыла завесы тайн своей жизни.

С чего началось твое творчество? Почему ты решила заниматься именно музыкой?

До 14 лет я и представить себе не могла, что когда-то стану вокалисткой, буду сочинять и петь свои песни, выступать с группой на настоящей сцене и записывать свои альбомы в студии. Когда мне было лет 12-13, я не хотела петь вообще - все школьные мероприятия, так или иначе связанные с песнями, были для меня настоящим адом, сплошным издевательством и мучением. Но потом я встретила замечательного преподавателя по вокалу, которая очень меня вдохновила и навсегда привила любовь к пению. В 14 лет я попала на концерт своей мечты - концерт любимой канадской группы Marianas Trench. А через какое-то время я познакомилась и начала общаться со своими любимыми артистами, что меня вдохновило на написание моей первой песни. Так всё и началось. 

В тот момент, когда я пою в группе, слушаю живую музыку, выступаю на сцене, пишу, создаю новое и записываю, я чувствую себя по-настоящему счастливой. Музыка - мой источник энергии, радости, мой стимул жить и развиваться дальше, дарить людям яркие впечатления. Здесь всё просто - даже и придумывать ничего не надо. 

Какой был первый трек? Как ты поняла, что твои стихи и музыка находят отклик в сердцах зрителей?

Мой первый трек - совсем не то, чем я горжусь. Вообще сейчас мне не нравятся мои первые несколько песен. Первая песня, которую я написала была новогодняя, выполненная в стиле кантри - гитара и вокал. Но если посмотреть на это все с другой стороны, я очень рада, что с того момента я очень выросла как в творческом, так и техническом плане. 

Впервые я поняла, что мои стихи и музыка находят отклик в сердцах зрителей, когда моя знакомая из школы пришла на мой первый концерт и начала подпевать песню, которая ей больше всего нравится. Многие ставят мои треки на рингтоны, что тоже меня приятно удивляет. Чаще всего я получаю сообщения от незнакомых людей, которые говорят, что мои треки помогают справиться с тревогой и поднимают настроение. У некоторых мои песни ассоциируется с какими-то важными событиями, городами или людьми. Смысл моей работы и состоит в том, чтобы влиять на эмоциональное состояние людей. Музыка всегда вызывает у нас всех какие-то определённые чувства. Когда мне было лет 13–16, часто происходили ситуации, когда было очень плохо. В такие моменты я слушала песни своих любимых групп и мне становилось легче. И поэтому, мне всегда хотелось быть именно таким артистом для людей. И я очень рада, что у меня это получается! Это не только мотивирует, греет, но и помогает самой не падать духом, когда что-то идёт не так. 

Какой смысл ты вкладываешь в свою лирику? Что ты хочешь донести с помощью музыки до своих слушателей?

Меня очень вдохновляют реальные истории и чувства людей. Не каждый человек может впустить кого-то в свой внутренний эмоциональный мир - это нечто сокровенное, но и в тот же момент то, о чем иногда хочется кричать во всеуслышанье. Именно поэтому мы работаем в таком направлении - достаточно прямолинейный, но искренний и глубокий жанр музыки. С помощью мелодий можно донести настроение, передать и рассказать многое - не только текст играет важную роль в этом деле. Но текстам, как автор, я уделяю большое внимание: всегда пишу от души и слова складываются в маленькую историю - трагичную или жизнерадостную, личную или откровенную. Герои моих песен - обычные люди, которые живут своей жизнью и практически никто даже представить не может, через что они проходят. Песни затрагивают разные темы: от ностальгии, одиночества, алкоголизма до единства и радости в мелочах. Часто люди пишут мне, что эти песни помогают им справиться с эмоциональным напряжением, тревожностью, либо просто поднимают настроение. 

Как происходит создание новых треков? Это запланированный или спонтанный процесс?

Написание песен всегда происходит по-разному. Всё-таки творчество основывается, в первую очередь, на чувствах, а не на производстве. Как по мне, так нет никакого смысла делать то, в чем нет искренности и любви к проделанной работе. Да, бывали моменты, когда написать песню нужно было очень быстро. Для меня самое важное – продумать тему, вдохновиться чем-то, придумать историю. Я всегда говорю, что каждая песня – это маленькая жизнь, так оно и есть, и относиться нужно к этому соответствующе. Бывает такое, что текст приходит спонтанно, например, когда я путешествую, гуляю или провожу время с близкими людьми. Бывает – просто сажусь, настраиваю себя и начинаю писать.

Я не могу сказать, что у меня есть четкий план, которому я следую каждый раз при написании нового трека. Это всегда происходит по-разному: например, я могу написать текст и записать вокальную партию, а уже потом начать думать об аранжировке. А бывает и наоборот: сначала приходит музыка и лишь затем появляются слова.

Откуда ты черпаешь вдохновение? Что способно тебя расстроить? Или наоборот, обрадовать?

Я уже говорила, что меня очень вдохновляют чувства и эмоции людей, их реальные истории. Помимо этого, меня очень вдохновляют мои любимые музыкальные группы, их песни, концерты, посыл. 

Что меня способно расстроить? Пожалуй, ситуация, когда заканчиваются сладости. Это очень печально. Сладкое - моя маленькая слабость. Обожаю сахарную вату, печеньки, кексы и милкшейки (смеется). А если более серьезно, то это жесткость людей, которая проявляется как физически, так и эмоционально. 

А вот обрадовать меня может многое: от хорошей музыки и рок-концертов я буквально начинаю светиться. Чувствую себя счастливой, когда все близкие рядом. Когда в окружении царит гармония и нет никаких конфликтов. 

Многие говорят, что на сцене они одни, в реальной жизни – другие. Ты чувствуешь эту раздвоенность?

Всё-таки многое зависит от моего настроения, чувств и окружения. Довольно часто люди в повседневной жизни считают меня достаточно закрытой, но познакомившись со мной поближе, очень удивляются моим шуточкам, общительности, легкому характеру и увлечениям. Я бываю абсолютно разной: весёлой и безбашенной или милой, иногда иду на отчаянные поступки, а иногда плачу часами, иногда просто хочу побыть одна или, наоборот, собираю всех друзей, чтобы провести время вместе. На сцене я всегда остаюсь собой: не могу сказать, что я на сцене и я вне сцены - это два разных человека. Считаю, что артист, в первую очередь, должен быть искренним. Если в его посыле есть притворство, люди это почувствуют. 

Мне очень нравится знакомиться с новыми людьми, но также я очень люблю и ценю своих близких друзей - они всегда поддерживают меня, всегда находятся рядом, когда мне плохо и тяжело. А ещё они искренне и честно, без всякой лести могут сказать мне, что думают о моем творчестве.

Заметила ли ты какие-то отличия в музыкальной индустрии в Японии и России? Если да, то какие? Где лучше условия, индустрия?

На данном этапе моего творчества я никак не связана с музыкальной индустрией Японии, поэтому мне довольно сложно судить об этом. Но одно могу сказать точно: в Японии совершенно другой подход к музыке, жанрам и трендам, а на каждую группу найдется своя аудитория. 

В России же многие люди слушают то, что предпочитает слушать большинство, не пытаясь выработать свой собственный музыкальный вкус. Поэтому в России сложнее найти свою аудиторию, если ты работаешь с не привычным для людей жанром музыки.

Расскажи о своих планах на будущее.

Во-первых, это дописать альбом, который уже практически готов: осталась дописать один лишь трек и сделать мастеринг всего альбома, а затем начать активно готовиться к его презентации. Мы уже начали продумывать элементы шоу, сцену, спецэффекты - будет очень интересно, обещаю. Хотелось бы тоже записать песню на русском языке: я пыталась это сделать, но пока, увы, безрезультатно. И поскольку я начала учиться в Японском центре, я хочу писать больше песен на японском языке, потому что все, что у меня есть сейчас на языке, написал для меня и подарил мне мой папа.

Sergey Vladimirov
02 Октября 2020 г.

Все тайное стало явным в интервью для GQ

Если вы все еще думаете, что взаимоотношения отцов и детей̆ – вечное противостояние, можем вас огорчить. Так оно и есть. Мало того, что одни постоянно хотят превзойти других, так отцы мало что знают о своих детей̆ (и наоборот).

GQ решил попробовать и проверить, насколько хорошо «старший̆» знает «младшего». В качестве героев – семейная чета Газманов, где Родион Газманов-младший̆ инспектирует Олега Газманова-старшего.

И, как оказалось, даже самый̆ первый̆ (и, казалось, бы самый̆ простой) вопрос ввел Олега Михайловича в ступор. Взяв долгую паузу и попытавшись отшутиться фразой̆: «Я всегда был на гастролях», он так и не смог ответить на вопрос Родиона. 

В ходе беседы в шуточной̆ формы раскрылись подробности детства и юности Родиона. «От кого он в первый̆ раз получил ремня и за что?», «В какой̆ город Родион впервые поехал на гастроли с отцом», «Любимая песня Родиона из репертуара Олега Михайловича»… Казалось бы, как еще простые, но в то же время ставшие каверзными для Олега Михайловича, мог задать отцу Родион? 

И как оказалось, он нашел, чем удивить. Вопрос «А сколько у меня детей̆» рассмешил Олега Газманова. Однако дать правильный̆ ответ оказалось не так-то и просто. Не обошлось и без сюрпризов для самого Олега Михайловича. Например, Родион буквально ошарашил его, сказав, что за свою жизнь он не выкурил ни одной̆ сигареты. Но было кое-что другое… Что же это?

Пройден ли тест на отцовство? Остался ли доволен Родион ответами отца? Ответы на эти и множество других вопросов можно узнать, посмотрев сюжет GQ с четою̆ Газмановых.

Ссылка на видео: https://www.youtube.com/watch?v=JTK9tQ0YR1s&feature=emb_logo

Instagram: https://www.instagram.com/rodder13/?hl=ru

VK: https://vk.com/rodder13

Фото: Анна Кириллова (@anetkirillova)

Sergey Vladimirov
28 Сентября 2020 г.

Все благодаря его мерчу с Black Star Wear. 

И правда говорят, талантливый человек талантлив во всем. Иначе как тогда объяснить тот факт, что ERSHOV не только активно развивает свой канал в TikTok с аудиторией более 3 млн человек, выпускает новые хиты и ведет TikTok шоу на «Новом радио», но и активно развивается на дизайнерском поприще. 

Так, совсем недавно совместно с Black Star Wear выпустил мерч футболок, которые помогут раскрыть темную сторону вашей души. В основе коллаборации - глобальная идея сохранения баланса в черном и белом, в хорошем и плохом, в добре и зле! Отсюда и появился плюшевый робот-медведь Монокум из японского аниме, туловище которого разделено на две части, что напоминает символ Инь Ян. Да и сама футболка выполнена в контрастных черно-белых тонах, разделенных напополам. 

Футболка от ERSHOV отлично подойдет смелым и решительным молодым людям, которые хотят выделяться из толпы не только с помощью своей индивидуальности, но и с помощью одежды. Одним словом, она подойдет таким же молодым людям, как и сам ERSHOV – стильным, неординарным и смелым духом.

Ссылка на мерч: https://blackstarwear.ru/product/p7597-327/

Инстаграм: https://www.instagram.com/ershovich/?hl=ru

ТикТок: https://www.tiktok.com/@ershovich?lang=ru

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCIq01Nj-1epQW6z44RGC-tQ

Sergey Vladimirov
23 Сентября 2020 г.

re:Store – самая большая в мире сеть монобрендовых магазинов формата Apple Premium Reseller (APR) отмечает 15-летие со дня создания компании. В честь этой даты в 30 магазинах сети у клиентов появится возможность услышать легендарную группу Би-2.

Группа Би-2 одна из самых успешных и популярных независимых рок-групп России. Каждый год Би-2 дает не менее 120 концертов по всему миру. Группа также выступает в качестве хедлайнера крупнейших российских музыкальных и мультиформатных фестивалей, посещаемостью более 200 тысяч человек. На текущий момент дискография Би-2 насчитывает десять студийных альбомов, а также синглы, дуэты с влиятельными российскими музыкантами, саундтреки к кинофильмам, несколько альбомов, записанных в творческих альянсах с лучшими симфоническими оркестрами России и Европы.

Живое звучание на высшем уровне давно стали фирменным стилем Би-2. Клиенты re:Store смогут оценить это сами, побывав на виртуальном концерте группы, который был записан специально в честь дня рождения re:Store. В каждом из 30 магазинов с помощью VR очков можно будет стать участником концерта, который группа сыграет только для тебя. Для этого уникального шоу в магазинах организована специальная площадка.

Тихон Смыков, президент Inventive Retail Group:

«В этом году мы приготовили сюрприз для фанатов музыки и технологий – личный концерт Би-2. Для того, чтобы стать его участником, надо просто прийти в магазин в вашем городе и надеть VR очки. Каждый, кто это сделает, увидит получасовой концерт, который записан специально для него. re:Store все 15 лет своего существования стремится поддерживать новые технологии, а Би-2 – это группа, которая никогда не стоит на месте в своем развитии и которой всегда интересны эксперименты. Результатом такого сотрудничества и стало прекрасное шоу, которое является подарком как нашим клиентам, так и re:Store ко дню его рождения».

Принять участие в шоу Би-2 в магазинах сети re:Store по всей стране будет возможно до 01 ноября 2020 г.

Общая информация:

Группа компаний Inventive Retail Group – это розничная группа‚ объединяющая сети специализированных магазинов, реализующих продукцию ведущих производителей цифровой электроники, детских и спортивных товаров. Сегодня ядро компании Inventive Retail Group составляют знаменитые во всем мире бренды: Apple‚ Samsung, Sony, LEGO и Nike. Входит в группу компаний Ланит.

Группа состоит из 84 магазинов re:Store формата Apple Premium Reseller‚ 103 фирменных магазинов Samsung, 1 салона Sony Centre, 5 магазинов Huawei, 74 сертифицированных магазинов LEGO, 24 фирменных магазинов Nike, 50 магазинов STREET BEAT, 4 магазинов STREET BEAT KIDS, 1 магазина The North Face и 8 магазинов UNOde50.

За дополнительной информацией обращайтесь к Людмиле Семушиной,

руководителю пресс-службы компании Inventive Retail Group,

semushina@inventive.ru, (495) 651-62-88, доб. 183